Dieses Jahr wollte ich die Atmosphäre der Blütenallee nicht nur in Standbildern, sondern in ihrer ganzen Dynamik einfangen. Fotos können viel transportieren, aber das sanfte Wiegen der rosa Blutpflaumen im Wind und das Lichtspiel auf der ehemaligen Bahntrasse lassen sich am besten filmisch erleben.

Bevor ihr weiterlest: Taucht direkt ein in das rosa Blütenmeer! Am besten in 4K am TV ansehen 

Japan-Feeling mitten in Tirol

Wie ich auch im Video erzähle: Man muss wirklich nicht nach Japan fliegen, um dieses besondere Kirschblüten-Feeling zu erleben. Die Blutpflaumen-Allee in Zams bietet ein Spektakel, das weltweit seinesgleichen sucht. Die Symmetrie der alten Arlbergbahn-Trasse kombiniert mit dem intensiven Rosa der Blüten schafft eine Kulisse, die fast schon surreal wirkt.

Im Video seht ihr besonders schön den Kontrast, den ich so liebe: Das warme, zarte Rosa der Bäume im Vordergrund und die majestätischen, teils noch tief verschneiten Gipfel der Tiroler Berge im Hintergrund.

Warum ihr euch das Video nicht entgehen lassen solltet

Ich habe versucht, für euch die Momente der totalen Entschleunigung festzuhalten. Wer das Video sieht, versteht sofort, warum dieser Ort für mich ein jährlicher Fixpunkt ist. Ob als Inspiration für eure eigenen Fotos oder einfach zum Abschalten für ein paar Minuten – die Aufnahmen aus diesem April zeigen Zams von seiner allerschönsten Seite.

Meine Tipps für euren Besuch

Falls euch das Video Lust auf einen eigenen Ausflug gemacht hat:

• Schnell sein: Die Blütezeit ist kurz! Schaut am besten direkt Anfang April vorbei. Meistens ist es nach einer Woche bereits vorbei.
• Zeitpunkt: am besten am frühen Vormittag oder späten Nachmittag für das spezielle Licht und vor allem am Vormittag um Menschenmassen zu vermeiden

Ich hoffe, die neuen bewegten Bilder gefallen euch und bringen euch ein wenig Frühlingsstimmung direkt auf den Bildschirm. Hinterlasst mir gerne ein Abo auf YouTube, wenn ihr mehr solcher Natur-Impressionen sehen wollt!

Die Highlights: Architektur & Fotospots

Hier sind die Orte, die mich bei meinem Besuch am meisten beeindruckt haben und die in keiner Fotogalerie fehlen dürfen:

Das Castello Estense: Ein Monument aus Wasser und Backstein

Das Castello Estense ist weit mehr als nur eine Burg; es ist das unübersehbare Wahrzeichen Ferraras. Baubeginn war das Jahr 1385, nachdem ein Volksaufstand die Herrscherfamilie Este dazu zwang, sich eine sicherere Residenz zu schaffen.

• Die Architektur: Was sofort ins Auge fällt, ist der massive Einsatz von rotem Backstein und der breite, wassergefüllte Schutzgraben. Es ist eines der wenigen Schlösser in Europa, das noch heute über eine funktionierende Zugbrücke verfügt. Die vier massiven Türme – Torre dei Leoni, Torre di Santa Caterina, Torre di San Paolo und Torre di San Giuliano – dominieren die Skyline der Stadt.
• Der Wandel: Besonders faszinierend für deine Leser ist der Kontrast zwischen Außen und Innen. Während die Außenfassade Wehrhaftigkeit und Strenge ausstrahlt, verwandelt sich das Innere in einen prunkvollen Renaissance-Palast mit prächtigen Deckenfresken und eleganten Loggien.
• Fotografischer Blick: Das Schloss bietet unendliche Möglichkeiten. Besonders spannend sind die Details der Ketten an den Zugbrücken oder der Blick durch die Arkaden auf den Wassergraben. Wenn die Abendsonne auf den Backstein trifft, beginnt das Gebäude förmlich zu glühen.

San Cristoforo alla Certosa: Symmetrie und Ewigkeit

Wenn man das historische Zentrum verlässt und Richtung Stadtmauer geht, erreicht man die Certosa di Ferrara. Die Kirche San Cristoforo ist das Herzstück dieses ehemaligen Kartäuserklosters, das im 19. Jahrhundert in einen monumentalen Friedhof umgewandelt wurde.

• Ein architektonischer Solitär: Die Kirche steht frei auf einer riesigen, perfekt gepflegten Rasenfläche. Diese bewusste Leere um das Gebäude herum ist in italienischen Städten extrem selten und verleiht dem Ort eine fast unwirkliche Aura. Die Fassade blieb unvollendet, was ihr jedoch einen rauen, ehrlichen Charme verleiht.
• Die Symmetrie: Das gesamte Areal ist von monumentalen Säulengängen umschlossen, die in weiten Bögen die Kirche einrahmen. Hier herrscht eine visuelle Ordnung, die fast meditativ wirkt. Das Zusammenspiel zwischen dem tiefen Grün des Rasens, dem hellen Stein der Arkaden und dem oft stahlblauen Himmel über Ferrara ist ein Fest für jeden Kompositions-Liebhaber.
• Fotografischer Blick: Hier kommt dein Foto mit dem Bodenmosaik ins Spiel! Der Vorplatz ist ein Paradebeispiel für die Nutzung von Führungslinien. Die Weite erlaubt es dir, mit extremen Perspektiven zu spielen. Es ist der perfekte Ort, um das Thema „Stille“ bildlich einzufangen – oft sieht man hier nur einen einsamen Radfahrer, der lautlos über die Wege gleitet.

Piazza Trento e Trieste: Das steinerne Wohnzimmer der Stadt

Gleich neben der Kathedrale San Giorgio erstreckt sich die Piazza Trento e Trieste. Früher hieß sie Piazza delle Erbe (Marktplatz der Kräuter), und auch heute noch spürt man hier das lebendige Treiben Ferraras.

• Die Loggia der Händler (Loggia dei Mercanti): Das auffälligste Merkmal des Platzes ist die lange, überdachte Galerie, die sich an die Südseite des Doms schmiegt. Seit dem Mittelalter befinden sich hier kleine Geschäfte und Werkstätten. Für Fotografen bietet diese Loggia ein faszinierendes Spiel aus Licht und Schatten sowie wunderbare Fluchten, die Tiefe in jedes Bild bringen.
• Das „Listone“: Mitten über den Platz zieht sich ein 120 Meter langer und 12 Meter breiter Gehweg aus grauem Trachyt-Gestein, den die Einheimischen liebevoll Listone nennen. Er ist der Treffpunkt schlechthin. Hier sieht man die berühmten Fahrräder der Stadt in ständiger Bewegung – ein idealer Ort für Langzeitbelichtungen oder um den „Street-Vibe“ der Stadt einzufangen.
• Architektonischer Kontrast: Wenn du dich auf dem Platz drehst, blickst du auf der einen Seite auf die prachtvolle Domfassade und auf der anderen Seite auf den Palazzo San Crispino und den markanten Glockenturm (Campanile). Der Glockenturm aus weißem und rosa Marmor ist übrigens unvollendet geblieben – was ihm eine ganz eigene, charakteristische Silhouette verleiht.
• Fototipp: Such dir einen Platz in einem der Cafés am Rand. Von hier aus hast du den perfekten Blickwinkel, um das Zusammenspiel zwischen der statischen, jahrhundertealten Architektur und dem dynamischen Fluss der Radfahrer einzufangen. Besonders am späten Nachmittag, wenn die Sonne tief steht, leuchten die Marmorphasen des Doms in warmen Goldtönen.

Via delle Volte: Eine Zeitreise in das mittelalterliche Ferrara

Wenn man die Via delle Volte betritt, lässt man das helle, offene Ferrara der Renaissance schlagartig hinter sich. Diese fast zwei Kilometer lange Gasse ist das atmosphärische Herz des jüdischen Viertels und des alten Handelszentrums.

• Die Architektur der Bögen: Der Name „Via delle Volte“ bedeutet übersetzt „Straße der Gewölbe“. Überall spannen sich steinerne Rund- und Spitzbögen über den schmalen Weg. Diese Durchgänge hatten einen ganz praktischen Grund: Sie dienten als Brücken, um die Häuser der Kaufleute auf der einen Seite mit ihren Lagerhäusern am damaligen Flussufer des Po auf der anderen Seite zu verbinden. So konnten Waren trocken und sicher transportiert werden, ohne das Straßenniveau nutzen zu müssen.
• Das Viertel der Kontraste: Das Viertel rund um die Via delle Volte und die angrenzende Via San Romano ist ein Labyrinth aus schmalen Gassen und versteckten Hinterhöfen. Hier ist der Backstein dunkler, die Luft kühler und die Stimmung beinahe mystisch. Es ist der älteste Teil der Stadt, der bereits im 6. und 7. Jahrhundert besiedelt wurde.
• Authentizität pur: Im Gegensatz zu den prunkvollen Plätzen wirkt dieses Viertel fast unberührt. Hier bröckelt der Putz an den richtigen Stellen, kleine Pflanzen wachsen aus den Mauerritzen, und das unebene Kopfsteinpflaster (der sogenannte „Acciottolato“) fordert jeden Radfahrer heraus.

  Fotografischer Blick:

  • Tiefenwirkung: Die Flucht der unzähligen Bögen ist ein klassisches Motiv. Nutze eine offene Blende, um den Vordergrund scharf zu halten, während die Bögen im Hintergrund sanft in der Unschärfe verschwinden.
  • Lichtspiele: In der Via delle Volte gibt es kaum direktes Sonnenlicht. Das erzeugt ein wunderbar weiches, diffuses Licht, das perfekt für Porträts oder detailreiche Textur-Aufnahmen vom Mauerwerk ist.
  • Abendstimmung: Sobald die Dämmerung einsetzt und die spärliche Straßenbeleuchtung die Bögen von unten anstrahlt, verwandelt sich die Gasse in eine Filmkulisse aus einer anderen Zeit

Die Stadtmauern: Neun Kilometer Geschichte

Auf der neun Kilometer langen Stadtmauer kann man die gesamte Altstadt umrunden. Von hier oben hat man den besten Blick auf die roten Ziegeldächer und die grünen Oasen der Stadt. Tipp: Fahrrad ausleihen und die Stadtmauer abfahren.

Wenn ich an meinen Besuch in Ferrara zurückdenke, ist es nicht nur die beeindruckende Architektur, die hängen bleibt. Es ist dieses ganz spezielle Gefühl von Zeitlosigkeit. In einer Welt, die immer schneller zu werden scheint, wirkt Ferrara wie ein entschleunigter Gegenentwurf.

Es ist eine Stadt, die sich nicht aufdrängt. Während man in anderen italienischen Metropolen oft von Sehenswürdigkeit zu Sehenswürdigkeit hetzt, lädt Ferrara dazu ein, sich treiben zu lassen. Man mietet sich ein Fahrrad, lässt den Stadtplan in der Tasche und folgt einfach dem warmen Licht, das auf die roten Backsteinfassaden fällt.

Ferrara hat mir wieder einmal gezeigt, dass die schönsten Motive oft dort warten, wo man sie nicht vermutet, nämlich abseits der großen Touristenströme, in den leisen Gassen und auf den weiten, kopfsteingepflasterten Plätzen. Es ist eine Stadt, die durch das Objektiv betrachtet jedes Mal eine neue Geschichte erzählt.

Und jetzt ihr!

Ich hoffe, meine Bilder konnten euch einen kleinen Eindruck von der Magie dieser Stadt vermitteln. Vielleicht plant ihr ja bereits euren nächsten Italien-Trip. Falls ja, setzt Ferrara unbedingt auf eure Liste. Es lohnt sich, versprochen!

Der Spiegeltuxer ist das Aushängeschild der Thaurer Fasnacht: mit über einem Meter hohem Kopfschmuck, Hunderten von Spiegeln, Federn und Goldstickereien zieht er alle Blicke auf sich. Frühjahrsfiguren wie der Weiße Mann, der Melcher und der Spiegeltuxer symbolisieren Lebensfreude und Erneuerung. Der Weiße tritt in weißer Tracht mit farbigen Quasten auf und hüpft über seinen Ulrichsstecken, den er über und zurück springen lässt. Auch der Melcher, traditionell mit kurzen Lederhosen und V-Muster-Gewand, tanzt munter im Takt des „Mullerwalzers“. Höhepunkt ist stets der Spiegeltuxer (auch Altartuxer genannt): Sein schwerer Kopfschmuck mit großem viereckigem Spiegel, farbenfrohen Bändern, Glasperlen und Talerkette macht ihn unverkennbar. Die Mullerläufer glauben, dass die Spiegel im Kopfschmuck den Dämonen des Winters das eigene Antlitz vor Augen halten – ein Sinnbild dafür, dass der kalte Geist des Winters sich durch den Glanz des Frühlings besiegt sieht.

Gegenläufig dazu stehen die Herbst- und Winterfiguren: Zaggeler, Fleckler und Zottler. Sie tragen dunkle, zottige Kostüme mit Fransen und Fellbesatz und tanzen zu donnerndem Rhythmus. Der Zaggeler etwa hat ein blaues Gewand mit rund hundert bunten Quasten („Zaggelen“), vielen Glocken und etwa einhundert Hahnenfedern im Busch seines Huts. Mancher Zaggeler offenbart sogar einen Spiegel im Hut – die gleiche Symbolik, mit der die Winterdämonen schließlich in die Flucht geschlagen werden sollen. Der Fleckler ähnelt dem Zaggeler, ist aber noch bunter gefleckt und trägt statt Kaninchenfell einen Fuchsschweif am Hut.

Der Zaggeler (mit blauem Gewand und Hunderten farbiger Quasten) steht für den stürmischen Herbst. Ihm folgen der Zottler (unten) mit seiner wild gefransten Jacke und der Frosch, den der Zottler tanzt. Am wildesten ist der Zottler: Sein Gewand schillert in bunten, von Kartoffelsäcken geschnittenen Fransen; auf dem Kopf trägt er einen gelben Filzhut mit kleiner Bommel (Stulp). Zu ungestümer Trommelmusik wirft sich der Zottler in den Kreis. Sein berühmtester Tanz, der “Frosch”, besteht darin, dass er sich bäuchlings auf den Boden wirft und ruckartig wieder hochspringt. Der Überlieferung nach springt ein Mutiger – oft ein Melcher oder Spiegeltuxer – auf den sackartigen Ranzen des am Boden liegenden Zottlers: Dann gilt der Winter endgültig als besiegt.

Von den Wintergestalten ganz zu schweigen sind die Hexen und der Bär. Die schwarzen Hexenkostüme mit Lumpenrock, Buckel und Besen verkörpern den letzten Atemzug des Winters. Sie naschen Süßes aus Umhängetaschen für Kinder oder schenken Schnaps den Erwachsenen – ein schelmisches Grüßen der Gäste. Der Bär schließlich steht traditionell für die durchziehenden Gaukler mit Tanzbär. In Thaur zieht eine Gruppe mit braun-weißen Kunstbären auf, begleitet von einem Treiber, der mit den Worten „Bärele, tanze!“ die Figur zum Beinstellen und Herumtollen animiert. Auch dieser Brauch spielt auf die uralte Idee an, mit raubeiniger Gestalt den Winter zu bannen.

Einzigartig ist in Thaur zudem der Krameter – eine fast 45 kg schwere Gestalt aus frischem Wacholderreisig. Frauen flechten duftende Juniper-Zweige über einen alten Eisenbahn- oder Postmann-Anzug zu einem dicken, dornigen Kostüm, das an einen grünen Tannenbaum erinnert. Mit dem langen Wacholderbesen in der Hand führt der Krameter den Festzug an und „räumt Platz“, indem er die Leute am Wegesrand zurückdrängt. So können sich die anderen Muller auf der Straße entfalten. Nach einigen Tagen wird das schwere Grün abgeworfen – das Holz wird braun und kleidet den Platz in herbstliche Farben, bis der nächste Krameter vier Jahre später wieder erwacht.

Dank dieser Traditionen konnte das Thaurer Mullerlaufen auch nach der Corona-Zwangspause 2022 (und tatsächlich acht Jahren Abstand zum letzten Lauf) wieder gefeiert werden. Am 8. Februar 2026 waren über 600 Teilnehmer in ihren prächtigen Trachten unterwegs. Die Tiroler Tageszeitung zählte mehr als 10.000 Besucher, die bei strahlendem Sonnenschein den winterlichen Dämonen demonstrativ den Garaus machten. Rund um den Ort wehten Hunderte von Fähnchen und die Gondeln des Stubaitals schweben über dem bunten Treiben – ein Bild, das ich als Fotograf nicht so schnell vergessen werde.

Meine Eindrücke

Als Fotograf war ich beeindruckt von der Farbenpracht und Lebensfreude, die aus den Larven und Gewändern strömte. Der Krameter roch nach frischem Nadelwald, der Spiegeltuxer blitzte im Sonnenschein, die Zaggeler-Fransen flogen rhythmisch mit. Die Stimmung war ausgelassen: Kinder rannten den Hexen hinterher, Faschingsmusik dröhnte und jeder Fotoschuss brachte neue Lacher oder gespannte Gesichter. Kein Wunder, dass Thaur stolz verkündet: Nach so langer Pause ist das Mullerlaufen umso wertvoller und lebendiger denn je – ein echter Höhepunkt der Tiroler Fasnacht.

Warum das echte Handwerk wieder zählen muss

Fotografie ist mehr als ein hübsches Endergebnis. Es ist Erfahrung. Ortskenntnis. Geduld. Respekt vor der Natur und vor dem Moment.

Ein echter Fotograf kann erklären:

• warum das Licht genau so gefallen ist
• wie die Stimmung vor Ort war
• welche Bedingungen schwierig waren
• warum dieses Bild nicht beliebig reproduzierbar ist

KI kann das nicht. Sie kann nur imitieren.

Wenn wir anfangen, alles für echt zu halten, entwerten wir genau dieses Handwerk. Und damit auch die Menschen dahinter.

Genauer hinsehen ist kein Luxus

Dieser Blogartikel soll kein Fingerzeig sein. Sondern eine Einladung.

Hinsehen. Hinterfragen. Nicht jedes spektakuläre Bild sofort glauben. Und wieder mehr Wertschätzung für echte Fotografie entwickeln.

Denn wenn alles möglich ist, wird das Echte umso wertvoller.

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Damit unterstützt du nicht nur meine Arbeit, sondern hilfst auch mit, den Wert und die Kontrolle über echte Fotografie zu bewahren.

Damit unterstützt du nicht nur meine Arbeit, sondern bekommst auch deutlich mehr Kontext zu den Bildern, die du hier und auf Social Media siehst.

Ein letzter Gedanke

Vielleicht ist das die größte Aufgabe unserer Zeit als Bildkonsumenten. Nicht alles zu glauben, nur weil es schön ist. Sondern wieder zu fragen, wie es entstanden ist.

Echte Fotografie braucht Zeit. Und Menschen, die bereit sind, genauer hinzusehen.

Danke, dass du genau das tust.

Abseits der Farben ist Burano vor allem eines: authentisch. Hier wohnen noch viele Einheimische, die Insel fühlt sich nicht wie eine reine Kulisse an. Man sieht ältere Damen vor den Häusern sitzen, Wäscheleinen über den Gassen und kleine Boote, die ruhig im Wasser schaukeln. Alles wirkt ehrlich und unaufgeregt.

Ein wichtiger Teil der Geschichte von Burano ist die Spitzenherstellung. Die Insel ist berühmt für ihre handgefertigte Spitze, die früher in ganz Europa geschätzt wurde. Im Spitzenmuseum kann man viel über diese Tradition erfahren. In den kleinen Geschäften findet man noch heute feine Handarbeit, auch wenn man genau hinschauen sollte, was wirklich von hier stammt.

Kulinarisch hat Burano ebenfalls einiges zu bieten. Kleine Restaurants und Trattorien servieren frischen Fisch, Meeresfrüchte und klassische venezianische Gerichte. Besonders bekannt ist die Insel für Risotto mit Fisch aus der Lagune. Wer sich Zeit nimmt und abseits der Hauptwege einkehrt, wird oft mit überraschend guter Küche belohnt.

Auch wenn Burano klein ist, lohnt es sich, einfach ziellos durch die Gassen zu spazieren. Es gibt keinen festen Plan, den man abarbeiten muss. Genau das macht den Reiz aus. Ein Kaffee am Kanal, ein kurzer Fotostopp hier und da, das Beobachten des Lebens auf der Insel. Burano funktioniert am besten, wenn man sich treiben lässt. Ein Abstecher nach Murano ist auch möglich, liegt es doch am Weg von Venedig nach Burano. Murano ist bekannt für seine Glaskunst.

Erreichen kann man die Insel ganz unkompliziert von Venedig aus mit dem Vaporetto. Am häufigsten fährt man von Fondamente Nove. Die Linie 12 bringt einen direkt nach Burano und die Fahrt dauert etwa 40 bis 45 Minuten. Unterwegs fährt man durch die Lagune und bekommt schon ein Gefühl für die besondere Landschaft rund um Venedig. Wer Zeit hat, kann den Ausflug auch mit einem Besuch auf Murano verbinden, da die Linie dort ebenfalls hält.

Burano ist kein Ort für große Sehenswürdigkeiten oder lange To do Listen. Es ist ein Ort für Farben, Licht und Atmosphäre. Für alle, die Venedig von einer ruhigeren und sehr fotogenen Seite erleben möchten, ist Burano ein perfektes Ziel und definitiv mehr als nur ein kurzer Abstecher.

Die Figuren – Ordnung, Kraft und kontrolliertes Chaos

Im Mittelpunkt des Nassereither Schellerlaufens stehen die Roller und Scheller. Sie geben den Rhythmus vor und tragen das Herz des Brauchs.

Die Roller bewegen sich ruhig und gleichmäßig durch das Dorf. Ihre kleineren Schellen erzeugen einen helleren, rhythmischen Klang. Ihr Lauf wirkt fast würdevoll, kontrolliert und präzise. Die kunstvoll geschnitzten Masken mit ihren ruhigen Gesichtszügen verleihen ihnen eine stolze, beinahe erhabene Ausstrahlung. Sie stehen für Ordnung und Harmonie.

Ganz anders die Scheller. Mit ihren großen, schweren Schellen und kraftvollen Bewegungen bringen sie eine enorme Präsenz ins Spiel. Ihr Lauf ist anstrengend, intensiv und laut. Der tiefe Klang der Schellen ist nicht nur hörbar, sondern körperlich spürbar – er vibriert durch das Dorf und durch die Menschen. Die Scheller verkörpern rohe Energie und Durchsetzungskraft.

Eine besondere Rolle nehmen die Kehrer ein. Sie tragen Besen und sorgen symbolisch für Ordnung. Ihr Auftrag ist es, den Weg freizumachen, das Chaos zu kontrollieren und den Lauf zu strukturieren. Sie wirken unscheinbarer als Roller und Scheller, sind aber unverzichtbar – ohne sie würde das Gleichgewicht verloren gehen.

Die Spritzer bringen Bewegung, Unruhe und Interaktion ins Geschehen. Mit ihren Spritzen sorgen sie für Überraschungsmomente, suchen bewusst den Kontakt zur Menge und brechen die klare Linie des Zuges auf. Sie stehen für Ausgelassenheit und Lebendigkeit und sorgen immer wieder für spontane Reaktionen.

Zu den markantesten und eindrucksvollsten Figuren der Schellergruppe zählen ohne Zweifel die Sackner. Schon ihre Erscheinung wirkt einschüchternd: groß von Gestalt, mit einer wild verzerrten Altweiberfratze als Maske und einer Kappe aus Wolle oder Fell auf dem Kopf. Nichts an ihnen ist zufällig – jede Komponente verstärkt ihre Präsenz. In der Hand trägt der Sackner einen runden Sack, gefüllt mit Wolle oder Sägemehl. Er ist kein Schmuck, sondern Werkzeug. Mit ihm verschafft sich der Sackner Platz – und Respekt. Sein Auftreten ist direkt, körperlich und unmissverständlich. Man weicht instinktiv zurück.

Mitten im Geschehen

Das Schellerlaufen lässt sich nicht aus der Distanz erleben. Man steht mittendrin, wird Teil des Rhythmus, weicht aus, bleibt stehen, geht weiter. Die Schellen hallen zwischen den Häusern wider, der Boden scheint mitzuschwingen, und die Zeit verliert für ein paar Stunden ihre Bedeutung.

Masken ersetzen Gesichter, Rollen ersetzen Personen. Genau darin liegt die Kraft dieses Brauchs: Er erlaubt es, aus dem Alltag auszubrechen und für einen Moment Teil von etwas Größerem zu sein.

Ein Tag, der nachklingt

Das Nassereither Schellerlaufen 2026 war kein besonderes Jahr im Sinne von Überraschungen. Es war Schellerlaufen, wie es sein soll – so wie alle drei Jahre. Ehrlich, laut, anstrengend und tief verwurzelt.

Wenn am Abend wieder Ruhe einkehrt und der Klang der Schellen langsam verklingt, bleibt dieses Gefühl zurück, etwas Echtem beigewohnt zu haben. Einer Tradition, die nicht erklärt werden muss, weil man sie spürt.

Nassereith lebt diesen Brauch. Und an Tagen wie diesem darf man für eine Weile Teil davon sein.

Die Kraft der Elemente spüren

Der Rundgang ist den verschiedenen Elementen gewidmet. Jede Station erzählt ihre eigene Geschichte und wirkt auf ihre ganz eigene Weise. Mal leise und beruhigend, mal intensiv und kraftvoll. Die Lichtinstallationen fügen sich harmonisch in die alten Mauern, Tore und Wege ein, als wären sie schon immer Teil dieses Ortes gewesen.

Besonders schön ist das Zusammenspiel mit dem Sound. Die Klänge begleiten den Weg, ohne sich in den Vordergrund zu drängen. Man bleibt stehen, hört genauer hin und nimmt Details wahr, die man sonst vielleicht übersehen würde.

Entschleunigung in besonderer Kulisse

Lumagica auf der Burgruine Ehrenberg lädt dazu ein, langsamer zu werden. Es ist kein Event, das man schnell hinter sich bringt. Vielmehr nimmt man sich Zeit, lässt den Blick schweifen und genießt die Ruhe der Nacht. Gerade die Kombination aus Natur, Dunkelheit und Licht schafft eine fast magische Stimmung.

Als Fotograf und Filmemacher achte ich natürlich besonders auf Lichtstimmungen, Farben und Perspektiven. Aber auch ganz ohne Kamera funktioniert Lumagica wunderbar. Man taucht ein, vergisst für einen Moment den Alltag und ist einfach da.

Lumagica an unterschiedlichen Orten

Was Lumagica für mich so spannend macht, ist die Wandelbarkeit des Konzepts. Jeder Ort verleiht dem Erlebnis seinen eigenen Charakter. Wenn du neugierig bist, wie sich Lumagica in einer städtischen Umgebung anfühlt, empfehle ich dir auch meinen Blogartikel über Lumagica in Innsbruck. Der Unterschied zwischen einem Park in der Stadt und Burgruine ist deutlich spürbar und macht beide Erlebnisse auf ihre eigene Art besonders

Mein Video zu Lumagica Ehrenberg

Weiter unten im Blog findest du mein Video zu Lumagica auf der Burgruine Ehrenberg. Bewegte Bilder und Musik vermitteln noch einmal ganz anders, wie intensiv und stimmungsvoll dieser nächtliche Rundgang ist. Lumagica auf der Burgruine Ehrenberg ist weit mehr als eine Lichtinstallation. Es ist ein stimmungsvoller Spaziergang durch die fünf Elemente, getragen von Licht, Klang und Natur. Ein Erlebnis, das entschleunigt, berührt und noch lange in Erinnerung bleibt. Für mich als Fotografen immer wieder ein Highlight mit dem Licht „zu malen“

Ich habe mehrere Stunden in der eisigen Kälte ausgeharrt, das Stativ aufgebaut und auf den richtigen Moment gewartet. Es hat sich gelohnt! Jede Bewegung der Lichter war ein hypnotisierendes Schauspiel, das mich vollkommen in seinen Bann gezogen hat. Manchmal fühlt es sich an, als würde der Himmel selbst tanzen – ein Erlebnis, das man kaum in Worte fassen kann.

Die Polarlichter in Tirol am 19.1.2026 waren ein Moment, der mich daran erinnert hat, wie klein wir im Vergleich zur Natur sind – und gleichzeitig, wie privilegiert wir sind, solche Schönheit erleben zu dürfen. Ich hoffe, mein Video und die Fotos bringen euch ein kleines Stück dieses Wunders näher.

Für alle, die diese Magie nacherleben wollen, habe ich ein Video aufgenommen, das die Polarlichter über Tirol eindrucksvoll zeigt.

Fotografisch ist Lumagica jedes Jahr aufs Neue spannend. Unterschiedliche Lichtstimmungen, intensive Farben und klare Formen bieten zahlreiche Möglichkeiten für stimmungsvolle Aufnahmen. Besonders reizvoll ist die Zeit rund um den Einbruch der Dunkelheit, wenn der Himmel noch leichtes Restlicht zeigt und die Installationen langsam zu leuchten beginnen.

Für den Besuch lohnt es sich, ausreichend Zeit einzuplanen und den Rundgang ohne Eile zu genießen. Unter der Woche ist es meist etwas ruhiger als am Wochenende. Sehr angenehm ist auch das gastronomische Angebot im Lichterpark. An einem Gastrostand kann man sich einen Glühwein oder ein warmes Getränk holen und damit gemütlich durch den beleuchteten Hofgarten spazieren. Das unterstreicht die entspannte Winterstimmung und macht den Besuch besonders angenehm.

Lumagica im Innsbrucker Hofgarten ist jedes Jahr ein Highlight für alle, die Licht, Atmosphäre und besondere Stimmungen schätzen. Der Park wird für kurze Zeit zu einem Ort, an dem Fotografie, Natur und winterliche Ruhe auf harmonische Weise zusammenfinden.

Traditionell begibt sich das Familienoberhaupt frühmorgens, noch vor Sonnenaufgang, in den Wald, um einen Eichenzweig oder eine junge Eiche zu schlagen – den sogenannten Badnjak. Die Eiche symbolisiert das Holz, das einst in der Krippe Jesu entzündet wurde, um Wärme zu spenden. Währenddessen werden zuhause die Speisen für den Abend vorbereitet.

Der Heilige Abend markiert das Ende der 40-tägigen Weihnachtsfastenzeit, weshalb ausschließlich pflanzliche Speisen serviert werden – ohne Fleisch und Milchprodukte. Ein fester Bestandteil ist ein besonderes Brot in Kronenform, in das eine Münze eingebacken wird. Heute muss man den Badnjak nicht mehr selbst im Wald holen: In Innsbruck wird er morgens in der Kirche verteilt und anschließend mit nach Hause genommen.

In vielen Haushalten wird zudem Heu auf dem Boden ausgelegt, als symbolische Erinnerung an die Umstände der Geburt Jesu in der Krippe. Ich habe diesen Abend bei meiner Mama verbracht – mit traditionellem serbischem Fastenessen. Auf dem Tisch standen serbische Bohnen, gefüllte Paprika ohne Fleisch, Kartoffelsuppe sowie Nüsse und Obst. Trotz Fastenspeisen ist das Essen reichhaltig und liebevoll zubereitet.

Im Mittelpunkt stehen an diesem Tag die Familie und das gemeinsame Miteinander. Der Fernseher bleibt aus, stattdessen wird gesprochen, gelacht und oft auch Frieden geschlossen – denn Badnji Dan gilt traditionell als Tag der Versöhnung. Große Geschenke, wie sie in Westeuropa üblich sind, gibt es nicht. Meist werden nur kleine Aufmerksamkeiten wie Süßigkeiten verschenkt. Ab etwa 23 Uhr besucht man schließlich die feierliche Christmette.

Božić – der Weihnachtstag

Mit dem Weihnachtstag endet die Fastenzeit, und es darf wieder ausgiebig gegessen und getrunken werden. Man begrüßt einander mit den Worten
„Mir Božji, Hristos se rodi“ – Weihnachtlicher Friede, Christus ist geboren.
Die Antwort darauf lautet: „Vaistinu se rodi“ – Wahrlich, Er ist geboren.
Anschließend wünscht man sich: „Srećan Božić“ – Frohe Weihnachten.

Nun wird das traditionelle Weihnachtsbrot, die Božićna Česnica, gereicht. Dieses Brot wird ausschließlich mit den Händen gebrochen. Wer das Stück mit der eingebackenen Münze erhält, dem wird für das kommende Jahr besonders viel Glück vorhergesagt.

Traditionell folgt auch das Verbrennen des Badnjak. In Innsbruck findet dieses Ritual bereits am Heiligen Abend vor der Kirche statt. Einen Christbaum gibt es – ähnlich wie in der Westkirche – ebenfalls. Er wird meist schon zu Silvester aufgestellt und geschmückt. Die Geschenke bringt allerdings nicht das Christkind, sondern „Deda Mraz“ (Väterchen Frost), der zu Silvester kleine Überraschungen unter den Baum legt.

Die serbisch-orthodoxe Kirchengemeinde in Tirol

Die serbisch-orthodoxe Kirchengemeinde in Tirol wurde 1992 gegründet und zählt heute etwa 23.000 Gläubige im gesamten Bundesland. Bereits ab 1974 wurden die orthodoxen Gemeinden in Salzburg, Tirol und Vorarlberg zusammengefasst. Ein Priester reiste damals zweimal monatlich aus Salzburg an, um Gottesdienste abzuhalten.

Die Stadt Innsbruck stellte der Gemeinde zu dieser Zeit die Schulkapelle in der Siebererstraße zur Verfügung. Mit dem stetigen Wachstum der Gemeinde wurde diese jedoch bald zu klein. Ein wichtiger Meilenstein folgte 2018, als man sich mit den Redemptoristen einigen konnte, die Herz-Jesu-Kirche in der Maximilianstraße zu übernehmen. Aufgrund sinkender Mitgliederzahlen hatten sich die Redemptoristen aus Innsbruck zurückgezogen, und die Kirche – ehemals Klosterkirche des angrenzenden Kollegs – wird nun zur neuen Heimat der orthodoxen Gemeinde.